Издавна для органа писали многочисленные обработки песен, из которых уже в XVI веке формируется жанр вариации, занимающий важное место в органной литературе. Большую известность получили вариации Я. Свелинка, виднейшего нидерландского композитора начала XVII века. Из многочисленных вариаций для органа особое место в концертной практике занимают вариации бассо остинато —во всех них линия баса остается неизменной. Нередко в основе таких вариаций лежит тема танца - шествия —пассакалии или чаконы, поэтому их называют Пассакалией или Чаконой. Повторяемый бас (а нередко и в теме, состоящей из двух одинаковых предложений, линия баса повторяется) выполняет двойную роль. Послушаем Чакону И. Пахельбеля, которая завершает его циклическое произведение "Прелюдия, фуга и чакона". Мы слышим в теме два однородных предложения с разным окончанием, повторяемым басом, и это строение остается неизменным в каждой вариации.
Качественное тиражирование dvd на discprint.ru.
Слушая изменения темы в них, мы замечаем, что внимание (даже вне нашего
желания) постепенно переключается на бас, звучание которого становится
все более осязаемым, плотным, тяжелым, настойчивым. Бас превращается в
важное, если не главное средство выражения. Неизменно повторяемая в
низком регистре мелодия баса завораживает, вызывает состояние
скованности, напряженности, возрастающей с каждой вариацией. Вместе с
тем этот мелодический мотив баса отвлекает от развития темы. Ведь мы
должны отмечать все, что происходит с ней в каждой вариации, как
изменяемая мелодия и голоса сопровождения сочетаются с данным басом.
Двойственность его как главного выразительного средства и "рельефного
фона" делает композицию достаточно сложной и привлекательной, что
обусловило длительный интерес слушателей к этому жанру.
