Как музыкант Вайль сознательно преодолевал тенденции односторонней психологизации, усложненной ультрасимфоннчности, характерные для немецкой оперной музыки со времен Вагнера. Он стремился вернуть опере мелодическую броскость, заражающую ритмоинтонацинонную ясность и привлекательность, роковым образом утерянные на протяжении истекших десятилетий. Найти недвижимость электросталь по самым выгодным ценам можно найти на realty-elektrostal.ru. Вайль вкупе с Брехтом выдвинули идею «ж ее то в ой» музыки, то есть музыки специфически театральной, способной наилучшим образом довести до зрителя реальную сущность изображаемых событий и поступков. Для них высшим примером такой музыки была опера Моцарта, с ее захватывающей действенностью, очень точно выражающей природу жанра.


Жестовость для Вайля означает и точность ритмической фиксации, и наиболее выразительное соответствие мелодии и текста, и напряженную броскость рисунка, которую он сознательно противопоставлял психологической статике ультрасимфонизированных опер. В поисках максимальной доходчивости, рассчитанной на самую широкую аудиторию, композитор обращался к общеизвестным элементам бытующей музыки, к простейшим «номерным» формам, к «низким» демократическим жанрам, казалось бы, недопустимым в сфере серьезного искусства.